再看五代荆浩的《雪景山川图》，绢本，设色，立幅构图。重重山峦，旅人装点，山形愚笨，设色浓厚。秃笔细写，形如古隶，苍古之甚。整幅画面以墨取韵，以留白造雪。

高太皇太后说：“唉！你们本身出宫去看看吧，如何措置，用不着我教，你懂的。喔，对了，木木，离京前再来我这儿一次，我有话要对你们说。”

王木木看着面前的《渔村小雪图》，此画在近千年后，仍保藏在故宫博物院。王木木的宿世没那么多的闲心来存眷书画，更多的是为温饱为保存在尽力。这《渔村小雪图》是他当年在图书馆里的画册上瞥见过，不料，穿越千年，看到原版真迹了。

王木木看着面前的《渔村小雪图》，这画，描述夏季小雪初霁的渔村山林风景。图中雪山奇松，溪岸渔艇，峰回路转，步移景易，全部画面意境萧索，覆盖在一片空灵、寂静的氛围当中，虽有渔夫艰苦苦作，但反应的倒是文人逸士神驰山林隐逸糊口的高雅情怀。此图是王诜师法李成而自成一家的作品。图中山石勾皴纯用侧锋短笔，边沿表面采取“破墨法”，在勾画以后用净水向内化开，墨色轻淡。寒林长松则用中锋浓墨，从而凸起表示了其凌寒不凋的崇高风致。为了表示积雪，除山峦留白外，作者还在峰顶、树杈、沙脚施以白颜料粉。为了表示雪后阳光，作者又于树头、苇尖略染金粉，在通幅水墨当中接收了唐以来金碧山川的画法，是一种缔造性的实际。这幅作品充分表现了北宋时文人画夸大“诗中有画，画中有诗”的创作大旨，以纯熟的技法写“词人墨卿难状之景”，恰是“诗画一概”的典范作品。

中国画在画洁白无瑕的大面积的冰雪山川时，也是大篇留白，只是，一种以白为主黑为辅的留白，实其白而虚其黑，拿捏要有程度了。

这幅《渔村小雪图》，清楚的揭示了王诜对山川气象的了解和对意境的寻求。他通过笔墨的变更而奇妙地营建出深含韵致的山川意境，在用笔上，通过变更笔锋的位置、活动方向和起伏来表示各个风景的外在形状与内涵神意：皴笔勾线描画巨峰山石之挺峭坚固，中锋骨法用笔挥显深林高树之苍劲韧拔，点簇用笔巧绘杂树枯叶之灵动婆娑。在用墨方面，破墨法与青绿法连络利用，达到“金绯碧映，韵致醉人”的境地。

高太皇太后说，好了，好了，我们不管那学术败北，我们来停止学术研讨吧。高太皇太后边说边展开了一幅画。说，这一幅画是王巩方才带来的，但，这画不是王巩的。这画是王诜的，是王诜晓得他俩明天要进宫，因为他比来受伤了，故，身材不可，体力不佳，以是，就托王巩带进宫，贡献我高太皇太后了。

高太皇太后和向太后把王木木和宇文柔奴两人从屏风前面叫了出来。大师一时相对无语，都有种被戏弄的感受，相视一笑，是苦笑。