明朝张岱的《陶庵梦忆》第五卷中记录的“刘晖吉女戏”，就对当时的“构造背景”作了活泼细致的描述。

在后代，86版的《西纪行》，内里的殊效一样不好，一旦人物飞起来，拍出来的人物有纸片的感受，不敷立体。

其构造《，背景和光电把戏如告白所说：“壁上现魁星，电影剥狸猫，池中出地盘，婴儿变蟠桃，火场驾仙桥，莲花腾空飞。”

在这些神话剧中，精确地应用背景、灯光绝技，能够缔造出各种美好而又奇异的气象。

而让构造背景戏颤动一时的还要从民国初年提及。

想要吸引观众，必必要在武打场景和构造背景高低工夫，因为拍摄园地不范围于舞台之上，让技术职员有了更大的阐扬空间。

构造背景戏是中国戏曲的传统，早已有之。

李娘娘的人站在离火景有些间隔的高处避火，正在这告急万分之时，救苦救难的观世音菩萨前来援救。

在此时的上海，构造背景戏的里手是上海新舞台。

本来庞大的怪兽就很可骇了，又冒死大吼，伸开血盆大口，抓人、吃人，全部舞台氛围把那些假的、虚的东西都被观众主观地袒护掉了。

声光电化，班驳陆离的构造背景成为海派京剧的另一特性。

新舞台这些年的生长不大顺利，固然凭着《雷雨》火爆了一把，但全部话剧市场都不景气，只能勉强度日罢了。

在这个期间不要想着液氮或者干冰，舞台上普通用的是锯末和硫磺在枯燥的环境下燃烧，产生二氧化碳，制造大量的烟雾。

神话剧中最关头的是烟雾。

看起来很实在，本色上这个山魈只要半个身子，窝在背景里头，山魈的双爪有钢丝操控，能够活动。

另有演员身上绳索的题目，在没有电脑的环境下，不能野生抹去绳索的陈迹，那就给绳索上色，让绳索和背景同一个色彩，看起来较为透明，不易被发明。

和京派京剧重视传统分歧，海派京剧的最大特性，就是用都雅、好听、好玩来满足各种层次的观众。

台上全部儿是黑台，甚么灯都闭了，先用镁粉烧，弄出到处是鬼火的模样，演员穿戴骷髅衣站在跷车上，那跷车就比如翘翘板一样。

右爪的掌上安了一个吊环，当左爪移向胸前，右爪去抓人的时候，侠女就拉住这个吊环跟着右手活动，吊到山魈的嘴里，当人入口中之时闭幕。

大师都是朋友，谈不上挖角，谈好薪酬便可。

它的宝贝之一就是构造背景。

它这个嘴也是能够活动的，里边都是线绳儿，伸开、闭合都是可操控的，口腔里再安装上扩音喇叭。

当中国传统戏剧中的构造背景戏和来自西方的把戏碰撞以后，擦出了令人眩目标火花。

在三四十年代里，《西纪行》是演出最多的一出连台本戏。